Absolwentka Akademii Muzycznej oraz Uniwersytetu Jagiellońskiego. Skrzypaczka, kameralistka, edukatorka muzyczna i menadżerka kultury, dla której muzyka to nie tylko dźwięki, ale i sposób na łączenie ludzi. Tworzy projekty, które otwierają sztukę na wszystkich: od najmłodszych po dorosłych pasjonatów. 

Założycielka Fundacji Czułej Sztuki i twórczyni warsztatów „Zróbmy orkiestrę!”, które zamieniają pozornie przypadkowych ludzi w zwarty, zgrany zespół. Dba o to, by nauka gry na instrumentach była wspólną przygodą i doświadczeniem, które kształtuje na lata.

Pisze bajki muzyczne, komponuje piosenki, reżyseruje koncerty i spektakle – wszystko tak, by sztuka była żywa, angażująca i bliska ludziom. Wierzy, że muzyka nie należy tylko do sal koncertowych. Jest dla każdego, kto chce ją przeżywać.

Na scenie i w życiu kieruje się emocją i siłą przekazu, choć równie ważne są dla niej relacje, swoboda i poczucie bezpieczeństwa. Właśnie dlatego prowadzi jogę dla dzieci oraz trening umiejętności społecznych (TUS) – przydatny i na scenie, i w codziennym życiu.

Ma to szczęście, że jej praca to misja. Dzięki niej sprawia, że sztuka i rozwój idą w parze, a każdy może znaleźć w sobie odwagę, by wyrażać siebie i czerpać z tego radość. Na co dzień praktykuje muzyczne pasje w zespołach takich jak Iglika oraz Ukoja. Spełniona mama dwóch córeczek.

Absolwentka Akademii Muzycznej, z wykształcenia skrzypaczka, a także pasjonatka fortepianu, gitary i ukulele.

Współzałożycielka Fundacji Czułej Sztuki, w ramach której dociera ze sztuką i muzyką do szerszej publiczności. Niezwykle ważna jest dla niej gra zespołowa – uważa, że każdy głos, każda rola w zespole ma swoje miejsce i wpływ na ostateczny odbiór.

Z powołania nauczycielka, która swoją pracę opiera na metodzie Montessori – uczy z luzem, ciepłem, ale też ogromną cierpliwością. Od lat prowadzi zajęcia muzyczne dla dzieci i młodzieży, wspierając nie tylko w nauce gry, ale także w budowaniu pewności siebie i swobody w wyrażaniu się poprzez muzykę.

Ola przekonuje, że nauka muzyki nie musi być stresująca. Skupia się na tym, by uczniowie czuli się pewnie i komfortowo, dzięki czemu nawet trudniejsze zagadnienia stają się łatwiejsze do opanowania.

Jest także w trakcie drugiego studium Nonviolent Communication (NVC), ponieważ wierzy, że empatia 
i otwarta komunikacja to klucz do sukcesu – zarówno w muzyce, jak i w relacjach międzyludzkich.

Edukatorka muzyczna, dyrygentka i animatorka kultury. Absolwentka Akademii Muzycznej w Krakowie na kierunku Edukacja Artystyczna w zakresie sztuki muzycznej, w specjalnościach: prowadzenie zespołów wokalnych i wokalno-instrumentalnych oraz nauczanie przedmiotów teoretyczno-muzycznych. Od 2025 roku doktorantka Szkoły Doktorskiej Uniwersytetu Ignatianum w Krakowie, gdzie bada wpływ autorskiego programu nauczania na rozwój muzyczny dzieci w wieku przedszkolnym.

Na co dzień tworzy autorskie piosenki, zabawy i bajki muzyczne dla dzieci, prowadzi warsztaty oraz koncerty edukacyjne i międzypokoleniowe. Jest założycielką marki „Rytmiś” i autorką płyty „Rytmisiowe Piosenki”.

Od 2016 roku dyryguje Chórem Męskim „Lutnia Krakowska”, współpracując także z chórami „Harfa” i „Aster”. Inspiruje się folklorem polskim i bałkańskim. Śpiewa i gra na flecie poprzecznym w zespole Ukoja, jest flecistką zespołu Iglika oraz instruktorką wokalną Zespołu Pieśni i Tańca „Krakowiacy”.

W swojej pracy łączy edukację, sztukę i działania międzypokoleniowe, tworząc przestrzeń do czułego spotkania z muzyką – dla małych, dużych, stąd i zewsząd.